Musikpädagogik der Musikgeschichte - Schnittstellen und Wechselverhältnisse zwischen Historischer Musikwissenschaft und Musikpädagogik

Buchtitel

Inhalt

Musikpädagogik der Musikgeschichte. Eine Einleitung (Lars Oberhaus und Melanie Unseld)

Narratologie interdisziplinär. Überlegungen zur Methode und Heuristik des historischen Erzählens (Jörg Rogge)

Musikgeschichte unterrichten. Historische Etappen und aktuelle Bestandsaufnahmen (Alexander J. Cvetko und Andreas Lehmann-Wermser)

Musikgeschichte in der Musiklehrerausbildung im 19. Jahrhundert

Musikgeschichte an Schulen im ersten Drittel des 20. Jahrhunderts

Rechtliche Verankerungen im ersten Drittel des 20. Jahrhunderts

Neuorientierungen nach dem Zweiten Weltkrieg

Aktuelle Lehrpläne und Richtlinien — eine Bestandsaufnahme

Umgang mit Musikgeschichte in Schulbüchern

Die Johannes-Passion als Beispiel

Schluss: Musik und Geschichte im Unterricht

Literatur

musik.geschichte.erzählen. Thesen zu einer musikalischen Historik (nebst verstreuten Vorbemerkungen) (Nikolaus Urbanek)

1. ‚(Musik-)Pädagogik der Musikgeschichte‘ – Rückfragen

2. Vom vierfachen Misstrauen gegenüber dem Narrativen

Misstrauen gegenüber der Person des Erzählenden

Misstrauen gegenüber dem Erzählten

Misstrauen gegenüber der (großen) Erzählung

Misstrauen gegenüber dem Erzählen

3. Dimensionen der Historik

4. Perspektiven der Historik

5. ‚Grundlagen der Musikgeschichtsschreibung‘

6. Vom Verschwinden der Geschichte in der breiten Gegenwart

7. Musikalische Zeitgeschichte

Thesen zur musikalischen Historik

Literatur

Erzählvergessenheit. Unzuverlässiges Erzählen als methodische Perspektive der Vermittlung musikhistorischer Kontexte (Lars Oberhaus)

Was ist unzuverlässiges Erzählen?

Erzählvergessenheit in der Historischen Musikwissenschaft?

Sprachmächtigkeit der historischen Musikwissenschaft

Zur Erzähltheorie in der Literaturwissenschaft – Leerstellendidaktik

Zum Stellenwert narrativer Dimensionen in der Musikpädagogik (aus historischer Sicht)

Die Kunst (musikhistorischen) Erzählens (Jürgen Oberschmidt & Christoph Richter)

Erzählungen im Bereich des Vergleichs musikgeschichtlicher Entwicklungen (Stefan Orgass)

Erzählen und Geschichtsbewusstsein (Alexander Cvetko & Andreas Lehmann-Wermser)

Erzählend Leerstellen füllen im Umgang mit Werken im Musikunterricht (Oliver Krämer & Marc Mönig)

Narrative Musikpädagogik (Peter Becker)

Fazit – Unzuverlässiges Erzählen als Methode der Vermittlung von musikhistorischen Kontexten

Literatur

Musikgeschichte und/als Kulturgeschichte. Skizzen eines musikhistoriographischen Modells am Beispiel der Musikkultur um 1800 (Melanie Unseld)

Kategorien musikgeschichtlicher Erfahrung als Vorgabe curricularer Obligatorik für Musikunterricht (Stefan Orgass)

Auswertung des Werbeclips und Einführung des vierdimensionalen Zeichens

Begriff der Kategorie: die Fragestellung

Der ‚Zugriff aufs Ganze‘ aus musikpädagogischer und musikdidaktischer Sicht

1. ‚Verfügbarkeit/Mimesis‘ als objektbezogene Kategorie musikgeschichtlicher Erfahrung

Theoretischer Exkurs 1: Historisches Erzählen als Erklären der Qualität zeitlicher Veränderung

Theoretischer Exkurs 2: Dialektische Subsumtion

Die vier Kategorien musikgeschichtlicher Erfahrung im Überblick

2. ‚Fremdheit/Interpretation‘ als subjektbezogene Kategorie musikgeschichtlicher Erfahrung

Subsumtionslogische Differenzierung ästhetischer Kriterien in der Sinndimension

Kategorien musikgeschichtlicher Erfahrung und curriculare Obligatorik

Literatur

Mediatisierung von Musik. Überlegungen zu einem Perspektivwechsel (Nils Grosch)

1. Mediatisierung der Musik als Gegenentwurf zur musikalischen Werkgeschichte?

2. Musik in der Gutenberg-Galaxis

3. Monomediale Musikkommunikation in der frühen Neuzeit: Schüler ohne Lehrer

4. „Bessere Kulturen“: Nationale Musik, musikalische Bildung, Kunstmusik und Volksmusik als medienloses Gegenprogramm zu mediatisierter Musik

5. Ausgrenzung des Populären

Literatur

„… la vraie Terreur, dans ce spectacle, reste la sonorisation.“ Die Französische Revolution als Rockoper oder: Wie man mit Musik Geschichte schreibt (Anna Langenbruch)

Musik und populäre Geschichtskulturen

La Révolution française 1973–75: Konzeptalbum, Bühnenshows, Geschichte

Bibliothek und Bühne: Wissenschaftlichkeit und Theatralität

Klang-Vermittlung: Geschichte in Musik

Geschichte im (musikalischen) Alltag

Quellen und Literatur

Vergesst Mozart (nicht). Fragmentarisches über das Erinnern von Klassikern (Nina Noeske)

1. Erinnern und vergessen

2. Mozart zum Beispiel

Literatur

Der Kanon als Feld. Überlegungen im Anschluss an Pierre Bourdieu (Ralf-Olivier Schwarz)

Musikwissenschaft, Musikpädagogik und die Diskussion um den Kanon

Pierre Bourdieu und die Theorie des Feldes

Musikwissenschaft, Musikpädagogik und das Feld des Kanons

Fazit

Literatur

Die Auswahl von Unterrichtsgegenständen zwischen Originalitätszwang und Kanonbildung. Eine Analyse aktueller Unterrichtsmaterialien für die Sekundarstufen (Frauke Heß)

Quantitative Befunde

Gründe für die Werkauswahl – Detailanalyse des Materials für die Jahrgangsstufen 5 und 6

Peer Gynt als Unterrichtsgegenstand

Werkbetrachtung zwischen Modell und Konkretion

Musikgeschichte im Instrumentalunterricht (Andrea Welte)

1. Musikalische Bildung öffnet Welten

2. Musikgeschichte und musikalische Interpretation

3. Musikalischer Pluralismus und geschichtliche Kontextualisierung von Musik

4. Wege des Umgangs mit Musikgeschichte im Instrumentalunterricht

5. Thesen zur Vermittlung von Musikgeschichte im Instrumentalunterricht

Literatur

Musikalische Global- und Globalisierungsgeschichten. Eine ethnomusikologische Perspektive auf Vermittlung von Musikgeschichte (Britta Sweers)

Gedanken zum Konzept der Klassik bzw. Kunstmusik

Die ethnomusikologische Perspektive

Der theoretische Rahmen: Global Transformations

Globalisierung und Musikgeschichtsschreibung

Gedanken zur praktischen Umsetzung

Ausblick: Herausforderungen für eine nachhaltige Umsetzung

Literatur